柳苇说：“我想正经的剧本写不出来，干脆就顺便写着玩了。女主能见鬼，她能看到男主身边的鬼魂，有他的敌人，也有他的战友，还有他那条死去的狗狗。她帮助了男主找回他失去的信心，怎么样？”

　　怎么样？

　　天马行空。

　　梁平看完剧本，觉得耳目一新。

　　柳苇是女主，又有陆北旌和他亲手教出来的性格，把霸戏给发挥到极致，男主的存在继续被压缩，成了工具人，女主成了剧本唯一的表演者。

　　但故事情节却很老套——这不是贬，这是夸。老套才不容易出错啊。

　　除了跟青春恋爱题材屁关系没有。

　　梁平仔细思考后，合上剧本：“挺好的，很有启发。”

　　柳苇很懂的说：“您随便看看就行。我瞎写的。”

　　梁平说：“挺好玩的。”

　　确实挺好玩的。

　　他看到剧本就想要怎么拍了。虽然拍不了，但想像又没什么。比起拍公式化的《汪汪汪》，这个灵异版的反倒更有趣。

　　就是，不能拍。

　　梁平揣着剧本走了，思考了一路。

　　——不能拍。

　　——要不，说女主是瞎说的？她是个精神病……不行，这太前卫了。

　　——说她说谎呢？

　　女主，习惯性的说谎。

　　她在说谎。

　　她编了很多故事。

　　她骗了很多人，被拆穿过，也有人相信。

　　男主相信了吗。

　　梁平的头脑都被这个故事点亮了！

　　他分神想——对了，要找作者再加个条款。

　　比如魔改原著，他需要同意剧组魔改原著。

第184章 全都要

　　梁平说自己会写剧本不是瞎话，一个导演能不会写剧本吗？不能够！

　　只是他很少有机会去摸剧本。

　　以前当导演的时候想得是自己什么都能干，全才一点，天才一点，更容易找到工作，更能让金主发现他的闪光点。

　　不过术业有专攻，他还没到自己能组局的时候，他进的组，剧本的问题投资人加主演说了算，没他什么事。

　　当然，他也不是有什么意见。身为导演，他确实有创新的精神，但做事的时候还是以稳妥为主，就是剧本，他也更喜欢用已经写好的剧本和已经用熟的套路。

　　能把套路拍出新意来才是我辈的追求。

　　《汪汪汪》原剧本就是个套路本。原著小说也很套路，但人们就吃这一套啊，小说写教官和女大学生，属实是把人心给玩透了，这就是一个套路中写出新意的小说。

　　可是，小说能写出新意，不代表电影能复刻这个新意。

　　梁平把原著小说翻了几十遍，深刻领会了其中提炼出来的密码是“纯洁”与“暧昧”。

　　纯洁的不止是女大学生，还有教官，教官也是个纯情的汉子。

　　暧昧，就是两人都对对方有好感，但这个好感，两个人都不敢说出口。

　　这是一个极限拉扯的问题，男女之间的暧昧，就是拉扯的时候最动人。

　　但是——但是，这是一部量身定制的电影，目的是推出柳苇。

　　柳苇，长得确实非常漂亮，年纪也小，青春和天真，都是她现在的特质，随便拍拍都有。

　　这一点不难。

　　难的在于，怎么把她和另一个演员拍出CP感。

　　梁平认为难点在这里。

　　柳苇的前两部电影看似大获成功，但别忘了，跟她搭戏的是陆北旌。陆北旌是属于不管对手怎么演，他都能接得住，演得出来，只要对手别太拉后腿，那就都能出片，而只要对手有点本事，那就是1 1大于2的结果。

　　柳苇就是这个结果的受益者。

　　可是，换一个人，柳苇能不能演得出来……他实在是没多少信心。

　　《武王传》里，她跟陆北旌演，两人都好看，她跟别的演员搭戏，戏直接难看到只能删的地步。

　　《夏日》里她最出彩的片段是独角戏，那段放火烧山实在是精彩至极。

　　这说明她非常有灵气，但她还没有学会跟别人一起演。

　　她需要一个特别能演的人来给她搭，两人还要合拍，她才能出彩。

　　不然就最好让她自己演。

　　梁平在之前就想过怎么导这部戏了，考虑到柳苇本身的能力和她的地位，这部戏里，他打算安排大量的独角戏给柳苇，就是要把她拍得美轮美奂，滤镜拉满，光影拉满，气氛拉满，一定要把她拍得又纯洁又美丽，初恋化身，不论男女，都要承认她是梦里的那个女孩。

　　至于她跟男主之间只能靠情节来推暧昧，梁导本人压根不指望能让柳苇在表演中跟男主角正正经经的演出来，到时他端一盘烤鸭放镜头前，再让柳苇吃三个月素，保证她能对着镜头露出最美丽#3……

　　0340;眼神。

　　他把所有的精力都放在怎么思考引导出柳苇的状态来了，至于故事本身的情节，他确实没怎么操心，都交给编剧了，要求就是让编剧写出一部套路满满的爱情小说。

　　编剧套路完之后觉得还行，梁平看完后已经删过了男配女配吃醋的环节了，不然高低要给柳苇整一个富二代的男二和流氓的男三增加戏剧性，男主那边至少也要有一个主动的女配——编剧安排的是学校的女老师。

　　梁平看完觉得跟主旨差太远，让编剧收着点，尽量往纯情方向整，别搞的跟狗血剧似的。

　　男配女配全删了之后，剩下的就只有男主的身世了。但现在也被柳苇给删了。

　　全删完了，梁平确实不知道该怎么丰富情节了。

　　于是，在去难为编剧之前，他闲着也是闲着，就把柳苇写的那个本子给扩了一下。

　　他确实觉得挺好玩的，写的时候文思泉涌，写完一看，感觉十分的完整，又有新意，在家里放了几天，到底是舍不得就这么扔了，正好新剧本还没出来，他就把公司里的人都叫过来，包括路露、柳苇、陆北旌，工作人员有柳苇这边的孔泽兰和梁平私心关照拉来的大侄子梁天南。

　　梁平把编剧的剧本，还有他写的这一个都拿出来，让所有人都看，看完现场投票。

　　梁平：“都看看吧，说个意见。都照实说啊，这是咱们自己人，自己的本，不能糊弄事。”

　　柳苇一看，这不是自己交上去的本吗，梁导给扩得更有意思了。

　　陆北旌当然先拿新本看，能让梁平为难，可见这个故事不会差，不吸引人的他肯定不会拿出来。然后他就看到原著：柳苇，改编：梁平。

　　陆北旌一页页翻，看得很快，看完又看了一遍。

　　两个本子都不算长，写得都挺简单的，一个小时后，所有人都看完了，都放下了手中的剧本。

　　梁平左右一看，指着陆北旌说：“陆哥最后一个说，你最大，你一说就定调了，剩下的人就不敢说了。路露也排后面，柳苇也排后面，你们俩先说。”他指着孔泽兰和梁天南。

　　这里只有唐希回老家放假不在。

　　孔泽兰发言有点紧张，她也很慎重，这是柳苇的项目，也是她的项目，可以说柳苇今年没有比这个更重要的项目了，必须成功。

　　她认真在脑内想了一遍，慎重的说：“我觉得，还是原著剧本更稳一点。”她拿着梁导写的那个本，一点都没有看在柳苇加梁导的份上说好听话，她说：“这个剧本有点新奇，我不知道市场对它的反应如何。”

　　其实，市场反倒是很不容易接受新奇的故事的。

　　在文化娱乐产品市场上有一个很有意思的现象，那就是人人都在思考如何创新，一个新的IDEA非常重要，有时甚至会造成一种现象，而新的IDEA就意味着新的市场。

　　但是赚大钱的项目，往往是套路。

　　资本也很明白这一点，他们一方面鼓励创新，但另一方面，他们也……

　　非常保守，投资时宁可选择套路，也不会挑太新奇的项目。

　　孔泽兰求稳，她觉得与其搞创新，不如还是稳当点，照原著拍，原著是已经经过市场证实的，读者们就证明了他们吃这一套，而读者就像是民调，他们证实了在固定的年龄层内，纯情暧昧的故事是可以赚钱的。

　　梁天南也是专业的，他算的上是家传了，他跟着发言，说：“我也觉得原著就挺好看的，拍个单纯的爱情故事挺好的。这个剧本也好，要不拍个第二部 ？”

　　路露点头：“可以考虑。”

　　反正都是柳苇的本，当库存先存着也没什么不可以。

　　梁平不说话，将目光转向路露。

　　路露说：“我觉得两个都可以。”

　　他没说瞎话，他是真觉得两个本都可以拍。《武王传》当时陆北旌骂上了天，女主找了四年项目快流产，他都没觉得这个项目不能做。所以，不管是原著的小清新还是改编后的灵异版，他都可以。

　　不过，他加了一句，他说：“原著拍出来不会出错。”这一点，他相信梁平的技术，是能把暧昧纯情拍出来的，最差也能拍出一个能看的小甜饼。

　　“不过，改编后的本子，苇苇能发挥的更多。”他看了一眼柳苇。

　　原著人设，纯纯纯美美美就行了。

　　改编人设，更丰富更有发挥空间了。

　　柳苇发言：“原著的话，我不知道到时要怎么演。”是真不知道。她还没对谁动过心，看小说时觉得很好看，让她演，她就一直在思考怎么代入对男主的感情。

　　“但是改过之后的，我就能想像出来了。”至少女主角说谎是真是假，这个她就能设计出好几个场景出来。

　　梁平看陆北旌。

　　陆北旌最后一个发言，他把两个剧本都放下，没说哪个好哪个不好，而是转头问柳苇：“你想演哪一个？不要考虑票房投资，只说你自己，想演哪一个角色？”

　　人人都以为柳苇会选第二个。

　　结果柳苇想了想，说：“第一个。她是一个好女孩，从头到尾都很好的女孩，我喜欢她。”

　　真心的，这是她演过的剧本里，唯一一个幸福美好的角色了。

　　陆北旌笑一笑，对梁平：“懂了？”

　　梁平叹气，也不是想不到，他说：“懂，那就还是第一个。”

　　陆北旌把两个剧本叠起来，推过去：“可以把第二个删一点，不要那么多内容，两个加一加就行了。”