只有需要拍两位女演员对话的时候，摄影师才会来到两人身边，拍摄面部特写，大部分时间都是远远跟着，把女犯人和女警察放置在整个城市的大背景之中。

　　这是今天的主要任务，把京城过年的氛围拍下来。

　　林晓玲在一旁看着，不出声，任凭徐静蕾和刘霖自由发挥，越随意越好。

　　这让她找到了拍纪录片的感觉，纪录片就是要客观真实，虽然做不到绝对的真实，却能保证最大程度的客观。

　　几年前，她在京城的大街上拍了那部《京城的风很大》，那时候她是被拍的对象。

　　现在她是导演，知道自己要的是什么，这个故事不需要制造矛盾和转折，只要安安静静的拍下去就好，把一切交给演员和摄影机。

　　至于观众会怎么看待这个故事，那就是观众的事情了。

　　有的导演喜欢在影片里加入自己的观念，让观众接受，为此不惜借用演员进行说教，生怕观众不明白自己的意思。

　　有的导演只是把生活中的故事拍出来，如何解读需要观众自己去思考。

　　徐静蕾和刘霖是同班同学，上学的时候俩人关系不错。

　　这是她推荐自己同学来演的原因之一，也是因为刘霖的演技不错，只是没遇到好机会。

　　两人在大街上走着，坐了三趟公交车，碰到了不少意外情况。

　　此时的徐静蕾是一个保护者的角色，她要把刘霖安全的送回家，在路上，她给刘霖讲解京城的变化，怎么过马路，怎么乘坐公交车，都是些生活中的小事儿。

　　刘霖平静的跟在徐静蕾身边，身子稍微靠后。

　　这是在监狱里养成的习惯，犯人总是走在狱警的身后，听从狱警的指令。

　　两人的搭配在大街上和公交车上引起了群众的注意，有人向徐静蕾打听是怎么回事。

　　如果徐静蕾说我们这是拍戏呢，周围的人会报以善意的回应，还有人想在镜头前露露脸。

　　如果徐静蕾说我这是送犯人回家呢，大家立马带着警惕看着刘霖，生怕发生什么事儿。

　　这是剧本中没有的情节，为了在回家的途中维护犯人的尊严，徐静蕾需要编一个理由，不让刘霖受到歧视。

　　后来再有人问，她就说我和大姐逛街呢。

　　至于说为什么会有摄影机，很简单，这是一个纪录片，叫做《女警的一天》。

　　上午拍完收工，下午不用拍，林晓玲不是那么不近人情，大家都要过年呢。

　　徐静蕾开车送林晓玲回家，过了初五剧组才会继续拍戏。

　　“晚上你看春晚么？”徐静蕾闲聊道。

　　“春晚一年不如一年了，主持人越来越多，好节目越来越少。”林晓玲抱怨道，“以前觉着挺有意思的，我还到春晚现场看过呢。”

　　“那是你长大了，成熟了。”徐静蕾取笑道，“我就是陪着爸妈看看，过了十点睡觉去，拍戏太累了，这下子连借口都有了。”

　　林晓玲回到家里，刚好是吃中饭的时间。

　　慕致远和李虹都过来了，一家人在一起吃顿饭，吃完饭，慕姗姗带着郑秀莲和李虹一起打麻将消遣，加上林晓玲刚好四个人。

　　麻将是京城人喜爱的娱乐活动，是家庭聚会的必备项目。

　　林子轩一般不参与进去，在座的都是自家人，帮谁都不好，容易引起纠纷。

　　慕致远对林子轩在文学上的活动颇为关心。

　　尤其是《活着》能不能获得意大利的文学奖，一旦拿了国外的文学大奖，那林子轩立马从知名作家上升到著名作家。

　　华国国内对在国际上有影响力的人物特别看重。

　　“儿童文学对于幼儿教育的确能起到一定的作用，可也不能忽视严肃文学的创作，在国内严肃文学才会获得认可。”慕致远语重心长地说道，“这几年作家的地位看似大不如前了，不过从大方向上看，作家的地位一直在提高。”

　　这是两种不同的角度，在民众的眼里，通俗文学越来越受到欢迎，严肃文学逐渐没落。

　　但在上层的心目中，严肃文学作家的地位不但没有降低，反而在升高。

　　通俗文学更新换代太快，缺少沉淀和积累，很难创作出影响百年的经典著作。

　　一个国家的文化要发展，不能依靠通俗文学，还是要靠严肃文学才行，而且，不仅是华国，在全世界范围内，严肃文学都受到重视。

　　在通俗文学和流行文化的冲击下，严肃文学依旧保持着发展的势头。

　　“等姜文的电影拍完后，我把小说出版了，一起做宣传。”林子轩回应道。

　　虽说老百姓对于华国电视台的春节晚会抱怨不断，可每到除夕夜还是会围坐在一起收看这个节目，因为没有其他更好的节目可看。

　　客观的说，今年春晚的导演组用了心，邀请了不少港台明星，两岸三地共庆新春。

　　无论是场面还是明星数量都比往年要好，同时展现了国家的繁荣富强。

　　其实电视里演的什么节目不重要，重要的是一家人在一起。

　　小雪睡着后，慕姗姗把女儿抱回屋内，老年人不能熬夜，他们不到十点就去睡了。

　　林子轩和慕姗姗稍微收拾了桌子上的瓜果点心，把明天拜年需要的物品准备妥当，看看时间到了十一点。

　　电视里播放着陈配斯和朱世茂的小品，观众掌声不断。

　　一九九八年就这么到来了。

第四百二十九章 拍卖会

　　二月四日，好梦公司为京城各大影院的负责人和一部分观众安排了一场放映活动。

　　同时还有媒体记者，这些人将提前看到《一声叹息》这部影片。

　　在电影放映的过程中，观众不时发出窃笑声和私语声，还有一声声的叹息。

　　《一声叹息》这部影片男性观众在观看的时候应该深有体会，男人就算没有婚外情，可保不齐心里会有这种想法，或者说是有贼心没贼胆。

　　看着影片中张国立狼狈不堪的模样，大家在窃笑的同时难免有些同情。

　　都是男人，你懂的。

　　对于那些曾经有过婚外情的男人来说，感觉就像是又经历了一遍那段不堪回首的日子。

　　那些正处在婚外情之中的男人，或许能从中得到一些建议。

　　只能说，这部片子拍的太有生活了，把男人心中的那点小龌龊展现的淋漓尽致。

　　既不敢和妻子离婚，又不愿意放弃情人，还要面对孩子，一个中年男人过着如此猥琐的生活，好在他最终做出了自己的选择。

　　冯小刚不是田状状，他拍这部片子考虑到了其中的商业元素。

　　和田状状在《小城之春》中的冷静客观不同，冯小刚在《一声叹息》里是真的沉进去了，正是因为太投入，所以显得格外的真实。

　　这部片子的商业元素正是抓住了男性观众的心理，让他们感同身受。

　　对于女性观众来说，看到张国立受罪的模样，会有一种愉悦感，搞婚外情就应该是这种下场，最后的结局符合女性观众的预期。

　　所以说，这虽然不是一部喜剧片，却能抓住观众的内心。

　　《小城之春》由于年代久远，现在的观众很难理解影片中的那种感情纠葛，再加上情节沉闷，或许只有上了年纪的观众才会有所感触。

　　冯小刚就算拍一部文艺片，也会考虑到观众的需求。

　　这是他和第五代导演的区别，总是把观众放在前面，因为他知道眼下他需要观众的支持。

　　第五代导演讲究艺术性，往往把艺术放在前面，不怎么考虑观众的感受。

　　电影落幕，放映厅里的灯光亮起。

　　冯小刚带着张国立、徐帆、刘蓓等人登场，感谢大家的捧场，接下来是一场拍卖会。

　　好梦公司请了专业的拍卖师来拍卖《一声叹息》的首映权，获得首映权的影院会比其他影院提前八天放映这部电影。

　　华影公司只能安排一部电影大概的放映日期，下面的院线可以自主调整影片的排片量和放映时间，有很大的自主权。

　　这次来的都是京城各大影院的负责人，他们对冯小刚的影片极为看好。

　　经过三部贺岁片的票房大卖，冯小刚在京城影视圈奠定了自己商业片导演的地位。

　　在大家的心目中，冯小刚是一个能赚钱的导演。

　　院线的负责人不管你是不是大导演，只要你的影片有票房，能让他们有利润就行。

　　从这个角度讲，冯小刚虽然还不能和那些一线大导演相比，可在院线眼里，他比那些拍文艺片的大导演更吃香。

　　拍卖师简单的介绍了影片，阐明了这部影片的商业价值所在。

　　拍卖的底价是六万元，不到二十分钟的时间，首映权的拍卖价格已经从六万元飙升到了三十多万，最终有六家影院拿到了在京城的首映权。

　　分别是首都，澳华，青年宫，东四文化宫、红楼和紫光六家电影院。

　　它们都是在京城规模和名气较大的影院，总共拍卖到的资金超过了一百五十万元。

　　换句话说，这六家电影院要在八天内拿到两百万以上的票房才不会亏本。

　　这说明院线对冯小刚和张国立的组合有信心，同时也促使院线卖力宣传《一声叹息》这部电影，在和其他影院的竞争中占据上风。

　　在商业化大潮的冲击下，电影院之间同样存在着激烈的竞争。

　　观众选择到某一家电影院看电影有几个因素，影院离住的地方比较近，影院的设施和条件好，放映的影片受到欢迎。

　　这六家电影院提前放映《一声叹息》，势必会吸引到大量的观众，拿到更多的票房。

　　拍卖电影首映权的方式在国内还不多见，但在其他国家相当普遍。

　　这本身就是一种宣传，一种噱头。

　　到了明天，记者会把这次的拍卖会刊登到报纸上，读者看到《一声叹息》那么抢手，就会产生到电影院观看的念头。

　　不过，京城的观众想要提前看到这部电影，只能到那六家获得首映权的影院观看。

　　这是好梦公司和院线联合起来的一次炒作。

　　拍卖会最终的拍卖资金会捐献出去，落得一个好名声，老百姓看到好梦公司把一百五十万就这么捐了，会对《一声叹息》和好梦公司产生好感。

　　只要能吸引观众进入影院，票房大卖，这些损失都是能够收回来的。

　　《一声叹息》在二月中旬上映，四月初下档，这是林子轩争取到的结果。

　　他可不想和《泰坦尼克号》撞到一个档期上。

　　华影公司已经和好莱坞的派拉蒙公司敲定了引进《泰坦尼克号》的事宜，在国内的放映日期定在了四月份，这是为了等待美国奥斯卡金像奖的结果。

　　这一届的奥斯卡颁奖礼在三月底举行，如果《泰坦尼克号》在奥斯卡上取得奖项，无疑会对影片在国内的票房起到推动作用。