望见月亮想起我的哥

　　一阵清风吹上坡

　　吹上坡

　　哥啊哥啊哥啊

　　你可听见阿妹

　　叫阿哥……”

　　舞台的两个侧方向。

　　两个壮硕汉子锤击着大鼓，乐器的厚重与力量衬托起女人的思念和幻想。

　　魏好运闭上眼睛。

　　每一个音符都从心尖尖上划过，那声音干净得好像天鹅的羽毛沸沸扬扬。

　　惊艳！

　　无比的惊艳！

　　有一半观众沉醉其中。

　　好似心灵都得到了陶冶和治愈，脸上挂着幸福。

　　而另一半观众竟然眼眶微微发涩，表情略带几分悲伤。

　　不可思议。

　　不同人竟然听出了完全不同的感受！

　　……

　　裁判席。

　　几个裁判的表情越来越认真！

　　甚至有些严肃！

　　其中一位评委甚至下意识屏住了呼吸！

　　这次。

　　不再是突然袭击。

　　魏好运再度发出了吟唱，时间持续的更久了，仿佛流淌的小河没有尽头。

　　“啊～～～”

　　“啊～～～”

　　“啊～～～”

　　这是来自远方的呼唤。

　　旋律随着音符和节奏张开！

　　彝族高腔——

　　昆山玉碎凤凰叫！

　　把所有真声高音全放在头顶，自由的原生态！

　　林渊亲自教给魏好运的唱法。

　　蓝星第一次出现！

　　各洲核心教练组的曲爹们心中狂震，仿佛惊涛骇浪席卷！

　　“这是……”

　　几个裁判更是眼睛瞬间瞪大，几乎忍不住想要惊呼：

　　“新唱法！？”

　　魏好运的声音似从天上来，唱法突破了传统桎梏，高音像绸缎般洒落。

　　舞台上。

　　月光崩裂。

　　犹如十八弯的山路蜿蜒，魏好运的真声终于出现在头顶最高的位置，这一刻的舞台仿佛都变得璀璨！

　　曲爹们的震撼更上一层楼！

　　就连中洲总教练阿比盖尔都瞪大了眼睛！

　　这是High D！

　　完全的真声顶到底！

　　足足两个八拍的时长！

　　随着清澈的吟唱声穿云薄雾，所有观众的感受终于达成了统一！

　　那是一种无与伦比的心灵震撼，带起满身上下的鸡皮疙瘩纷纷掉落！

　　……

　　当然震撼！

　　这可是传说中的D6！

　　这样的高音爆发比天朝人无比熟悉的《青藏高原》还要夸张！

　　最重要的是：

　　魏好运没有用假音和哨音！

　　大多情况下只有美声的花腔女高音才会唱到这种程度。

　　而魏好运使用的，则是纯粹的民族唱法。

　　更别说这份高音被拉长，不是一般人的浅尝即止。

　　能把真声高音唱到这种程度还如此稳定，偏偏这声音不薄不脆不折，反而无比的透亮，这本身就体现出了歌手的实力到底有多恐怖！

　　就技巧来说简直是炉火纯青！

　　当真声高音达到顶点，假声注定无法比拟的效果彻底爆发。

　　歌曲裹挟的感情刺激着无限想象力。

　　就情感表达来说，这段吟唱也是充沛自然，人们的思维都被那洗涤心灵的吟唱延伸到无比遥远的地方……

　　飘逸。

　　纯清。

　　从低吟浅唱到荡气回肠。

　　现场所有的观众情绪都随着魏好运的高音起伏而反复拉扯，掠过无边无际的高山和平原。

　　有人清风拂面。

　　有人目光晶莹。

　　这不是什么小河淌水，这是星辉洒落银河满天。

　　……

　　观众并不知道的是，其实魏好运刚刚拿到这首歌的时候，也曾反复在钢琴伴奏中找音试唱，一度找不到方向。

　　那个过程让魏好运数次崩溃。

　　因为这首歌的难度过于夸张了些，她的声带刚开始根本绷不住，无法在那么高的音上唱那么长。

　　除非用假音。

　　然而《小河淌水》就是需要往头顶上唱，而且绝对不能用假嗓！

　　魏好运为此练习了无数次。

　　中段的吟唱，但凡声带稍有疲劳感，高音必破！

　　然而此刻。

　　听着魏好运的歌声，林渊的嘴角却是轻轻上翘起来。

　　成了。

　　魏好运找回了最好的状态，唱的比任何一次排练都好。

　　自由。

　　自在。

　　把一首歌精心打磨。

　　把一种声色发挥到一种极限。

　　把一种情感渲染成一副价值连城的水墨画。

　　她徜徉在音乐里，小河依旧流淌，涓涓流进了观众的心底。

　　舞台上。

　　随着演唱的继续，伴奏渐渐隐去。

　　空拍。

　　消失的伴奏中。

　　空气有些寂静。

　　纯粹的人声划破长空，重新打破了这份寂静：

　　“你可听见阿妹……

　　叫阿哥……”

　　魏好运的眼神已经迷离。

　　说好的一个都不能少。