像林子轩这样多方面发展的不多。

　　小说改编成影视剧是当下的一种热潮，出版社和杂志社愿意和影视公司合作，向影视公司推荐作家的作品，为作家创造收益。

　　以《许三观卖血记》来说，改编成电影林子轩能拿到三十万的改编费用。

　　其他还有电视剧和各种形式的舞台剧，运作的好，光是改编费用就超过百万。

　　所以，怎么推销自己的作品，是国内作家和出版社需要认真研究的课题。

　　在这点上，《百花》杂志做的很好，他们在八十年代就和张艺谋签订了“首看权”协议，为作家和导演之间牵线搭桥。

　　对《许三观卖血记》这部小说，国内的文学评论界基本上是一片好评。

　　然而，对姜文拍的电影，有人不大看好，担心姜文拍的太过尖锐，会和当年的《活着》一样过不了审查，最终不能在国内上映。

　　也有人觉得姜文会把这部片子拍的和《活着》的风格类似，在艺术性上无法超过张艺谋。

　　还有人对葛优能不能突破表示怀疑，葛优拍了三部贺岁片，别到时候观众还是看贺岁片的感觉，那样就把这部片子给毁了。

　　圈子里各种声音都有，葛优的压力不小。

　　这些天，葛优虽然一直宅在家里，却也会翻看报纸，和朋友交流。

　　他拍的时候觉得挺好，拍完后觉得还能更好，就会有这方面的担心，观众能不能接受。

　　葛优拍贺岁片也有压力，但压力不大，只要把观众给逗乐就行了。

　　对待文艺片，他格外的认真，不想被人当成单纯的喜剧演员看待，艺术在他心目中还是相当神圣的，他有着一颗成为艺术家的心。

　　“尤哥，忙什么呢？听说喜欢上摄影了？”林子轩招呼道。

　　“瞎忙呗，就是觉得好玩儿，买了一台相机拍拍身边的景致，是那种一拍就能出照片的，方便，不用到照相馆去洗了。”葛优回应道。

　　葛优有不少爱好，不光是玩玩，他喜欢琢磨，能把爱好琢磨成专业水平。

　　有爱好的人生活过的有滋味，不会觉得孤独，还能缓解压力。

　　“冯哥正在琢磨下一部片子，可能会和好莱坞合作，还是贺岁片。”林子轩提醒道。

　　“前两天小刚和我提了一嘴，他有个想法，我倒是没什么，就怕老外不适应咱们的工作方式，沟通起来麻烦。”葛优担心道。

　　“没事儿，在咱们的地盘，不能太惯着他们，华国人民早就站起来了。”林子轩玩笑道。

　　两人聊了几句，电影开始放映。

第四百六十七章 人生的悲喜剧

　　姜文的这部《许三观卖血记》更像是一个传奇故事。

　　影片通过许三观这个人物勾勒出华国底层民众几十年的生活变迁，每一次遇到生活上的磨难，许三观都是依靠卖血来化解。

　　卖血成为底层民众谋生的主要手段，电影中的小镇成了一个缩影。

　　姜文着重刻画了许三观卖血时的神情和举动，他把许三观当作英雄进行塑造。

　　一个有着各种毛病的小人物原本不具备英雄的气质，然而，在每一次卖血的时候，许三观都像是上战场的英雄。

　　他是为了自己的家庭，自己的爱人才去卖血的，这件事本身就有一种悲剧的东西在里面。

　　于是，许三观在姜文的镜头下成了一位悲剧英雄。

　　只不过，葛优的演绎截然不同，他没有把许三观当成一个英雄来演。

　　许三观平日里的所作所为没有英雄事迹，都是一些生活中的琐事。

　　姜文擅长塑造英雄，葛优善于演绎小人物，两人的合作把各自的特点发挥的淋漓尽致。

　　葛优只是演好自己的小人物，英雄的气质是姜文强加在葛优身上的，这两种气质在葛优的身上既矛盾又和谐，还显得有些滑稽。

　　这部片子没有太多的悲剧，而是以喜剧的成分为主。

　　葛优就是用这种喜剧的方式来演绎姜文所要表达的悲剧英雄形象，看似矛盾，其实更能引起观众的共鸣。

　　在大家看来，这就是一出人生的悲喜剧，混淆了悲剧和喜剧的界限。

　　悲中有喜，喜中有悲，悲喜交集。

　　在《活着》中，福贵身边的亲人一个个死去，带着浓重的悲剧和宿命色彩。

　　在《许三观卖血记》里，通过许三观的不断努力，保住了家庭，虽然遇到了诸多磨难，却没有造成悲剧的结果。

　　张艺谋用客观的镜头记录下福贵的一生，葛优在里面的表演很精彩，不过人物更多的是随波逐流，处于被动的状态。

　　姜文的方式和张艺谋不同，他用镜头参与到了故事之中。

　　通过镜头的处理让葛优具有了一丝英雄的色彩，在每次卖血的时候都会有葛优的特写镜头，突出那种凝重的氛围。

　　尤其是最后为了救儿子，许三观从小镇前往沪城，一路卖了六次血，筹齐了手术的费用。

　　他自己差一点没有死掉，关键这个儿子还不是他亲生的，而是他老婆和别的男人的孩子。

　　许三观卖血养育照顾自己的儿女是人之常情，可这一次就有点英雄的意味了，不为利己，甘愿牺牲，这其实就是英雄的行为。

　　这一段情节是许三观生命中的高潮，但真正让观众动容的是结局。

　　当许三观老了，家里的生活好了，不需要他再卖血，他有天突发奇想，想去卖血试试，不过因为他太老，已经没人要他的血了。

　　于是，许三观坐在街头痛哭。

　　他担心以后家里再碰到磨难，自己没有能力再照顾这个家庭了。

　　在《活着》这部影片里，福贵历经人生的诸多苦难，最后仍然笑着面对生活。

　　在《许三观卖血记》的结尾，许三观却痛哭失声，为未来而担心。

　　一个笑，一个哭，都让观众难以释怀。

　　葛优在张艺谋的镜头里笑的很灿烂，那是一种历经沧桑后的淡然，他接受了命运的安排。

　　在姜文的镜头里，葛优哭的很伤心，不能卖血，他再也无法把握以后的命运了。

　　说不上哪种面对人生的态度更好，但葛优演绎的同样精彩。

　　有人觉得葛优无法突破，看了这部片子，就知道葛优没有重复以前的形象。

　　他塑造了一个带有传奇色彩的小人物，奉献了一次极为精彩的表演。

　　姜文的导演手法更为纯熟，在拍摄《阳光灿烂的日子》的时候，他还在进行各种尝试，如今他清楚的知道自己要的是什么。

　　影片结束，放映厅内灯光亮起，现场响起热烈的掌声。

　　姜文和葛优站起来致谢，这是内部放映，来的都是和他们交情不错的人物。

　　接下来会有一场简短的讨论，说一说各自对影片的看法。

　　有人恭喜葛优，有人探讨姜文的这种拍摄手法是否合适，导演过度的参与到剧情之中，有破坏剧情的嫌疑。

　　还有人担心片中的情节难以通过审查，卖血是一种非正常的谋生手段，是灰色地带。

　　把这种手段当成渡过难关的救命稻草本身就不太恰当，再把人物塑造成英雄的形象过于冒险，带有讽刺的意味。

　　姜文对这些问题做出了解释，阐明了他的拍摄意图。

　　他想拍的是民间的传奇，民间的温情，民间的人性，民间的伦理结构，民间人生世态，这些东西构成了影片的主题，再通过许三观这个人物表现出来。

　　他不满足于冷静的观察，而是要深深的挖掘。

　　至于能不能通过审查，姜文不怎么在乎，如果要修改的地方太多，他不介意就这么算了。

　　这部片子虽然是合拍片，但资金主要来自欧洲电影人，版权在人家手里，他做不了主。

　　在马克穆勒的推荐下，《许三观卖血记》将入围今年威尼斯国际电影节的主竞赛单元。

　　如果影片在总局过不了审查，姜文会和当年的张艺谋面临同样的处境，只是不知道他有没有张艺谋的好运气。

　　有人询问了李桉对这部影片的看法。

　　作为在欧洲和好莱坞都有影响力的导演，大家想知道李桉是怎么看待国产电影的。

　　“感触挺深，我以前对内地的影片接触不多，这部片子很有想象力，人物塑造的很好，尤其是葛先生的表演，让人印象深刻。”李桉评价道。

　　“那这部电影在好莱坞有没有市场呢？”有人追问道。

　　“在欧洲的话会卖的不错，商业片在好莱坞更受欢迎，不过如果能进入好莱坞的艺术院线，或许会有不错的成绩。”李桉如此说道。

　　在好莱坞，文艺片一般第一轮在主流院线上映，第二轮在艺术院线上映。

　　在艺术院线，一部电影可以超长放映，上映一两年都是常事，能够取得更好的票房成绩。

第四百六十八章 修改

　　正如不少人担心的那样，姜文把《许三观卖血记》送到总局后，结果不太理想。

　　根据参与审查的郑洞添所说，电影审查委员会的委员们分成了两派。

　　一派以导演和影评人为主，他们认为这部影片的艺术性强，在真实反映现实生活的基础上加入了传奇的色彩，极具感染力。

　　另一派是部分影评人和圈外的人，包括作家、社会学者和历史学家等等。

　　他们觉得影片有歪曲和丑化的嫌疑，很可能在社会和国际上造成不良的影响。

　　导演把一个卖血的农民塑造成了拯救者的形象，让观众怎么看这个社会。

　　总局的官员对此表示认同，把意见转交给姜文，让他修改后再送审。

　　《许三观卖血记》的小说能顺利出版不代表电影就能通过审查，小说是文字性的描述，远没有画面来的直观，这是两种不同的艺术形式。

　　而且，从传播的角度来说，小说的影响力远没有电影广泛。

　　像这类纯文学的小说，在国内的销量很难超过百万册。

　　可电影一旦上映，或许就会有数百万的观众，如果还在电视上播出，那就更没谱了。

　　以华国电视台的电影频道为例，一部电影只要有百分之零点一的收视率，就说明有一百二十万的观众看了这部片子。

　　电影频道最好的收视率可以达到百分之二，那就相当于有两千万的电视观众。

　　这是小说没有办法相比的，很难让两千万读者都看《许三观卖血记》。